Είστε εδώ:Δεκέμβριος 2013
Δεκέμβριος 2013 - ERT Open

Η Ουάσιγκτον αναγνωρίζει τον Γκουαϊδό «προσωρινό πρόεδρο της Βενεζουέλας» - Νέα καλέσματα για πραξικόπημα

Πέμπτη, 24/01/2019 - 09:30

Ο πρόεδρος των ΗΠΑ Ντόναλντ Τραμπ αναγνώρισε τον Χουάν Γκουαϊδό, «πρόεδρο» της «Εθνοσυνέλευσης» της Βενεζουέλας (η οποία από το 2016 ελέγχεται κατά τα 2/3 από την αντιπολίτευση, αλλά έχει ακυρωθεί από το Ανώτατο Συνταγματικό Δικαστήριο), ως «προσωρινό πρόεδρο της χώρας», σε μια ακόμη ωμή παρέμβαση στην πολιτική σκηνή της χώρας, σηματοδοτώντας την κλιμάκωση της επιθετικότητας κατά του λαού της Βενεζουέλας.

«Σήμερα, αναγνωρίζω επισήμως τον πρόεδρο της Εθνοσυνέλευσης της Βενεζουέλας Χουάν Γκουαϊδό ως προσωρινό πρόεδρο της Βενεζουέλας», υπογραμμίζει η ανακοίνωση Τραμπ. Λίγο νωρίτερα, ενώπιον οπαδών του στο Καράκας, ο Γκουαϊδό είχε αυτοανακηρυχθεί «πρόεδρος» της λατινοαμερικανικής χώρας.

Με την ανακοίνωσή του, ο Τραμπ δήλωσε ότι θα χρησιμοποιήσει «όλο το βάρος της οικονομικής και διπλωματικής δύναμης των ΗΠΑ για να ασκήσει πιέσεις για την αποκατάσταση της δημοκρατίας στην Βενεζουέλα» και ενθάρρυνε άλλες κυβερνήσεις στο δυτικό ημισφαίριο να αναγνωρίσουν επίσης τον Γκουαϊδό.

Λίγα λεπτά μετά την ανακοίνωση Τραμπ, Καναδός κυβερνητικός αξιωματούχος δήλωσε ότι η Οτάβα σχεδιάζει να αναγνωρίσει και αυτή με τη σειρά της τον Γκουαϊδό ως νέο πρόεδρο της χώρας.

Ο Λουίς Αλμάγκρο, γενικός γραμματέας του Οργανισμού Αμερικανικών Κρατών «συνεχάρη τον Γκουαϊδό, τον σημερινό πρόεδρο της Βενεζουέλας».

«Όλα τα ενδεχόμενα στο τραπέζι» διαμηνύει η Ουάσιγκτον

Παράλληλα, κυβερνητικοί παράγοντες επιδόθηκαν σε νέες απειλές κατά του λαού της Βενεζουέλας: «Αν ο Μαδούρο και οι φίλοι του επιλέξουν να απαντήσουν με βία - αν επιλέξουν να βλάψουν οποιοδήποτε μέλος της εθνοσυνέλευσης ή άλλους νόμιμους αξιωματούχους της κυβέρνησης της Βενεζουέλας- όλα τα ενδεχόμενα βρίσκονται στο τραπέζι για τις ΗΠΑ αναφορικά με τις ενέργειες που θα λάβουν», τόνισε ένας ανώτερος κυβερνητικός αξιωματούχος σε δημοσιογράφους.

Σε πραξικόπημα καλεί ο υπουργός Εξωτερικών των ΗΠΑ

Προχωρώντας παραπέρα ο Αμερικανός υπουργός Εξωτερικών Μάικ Πομπέο κάλεσε τον πρόεδρο της Βενεζουέλας Νικολάς Μαδούρο να παραιτηθεί και παρότρυνε τις ένοπλες δυνάμεις της χώρας «να στηρίξουν τις προσπάθειες για την αποκατάσταση της δημοκρατίας».

Με ανακοίνωσή του ο Πομπέο τόνισε ότι η Ουάσιγκτον θα στηρίξει τον Γκουαϊδό καθώς θα συγκροτήσει μια μεταβατική κυβέρνηση και θα προετοιμάσει τη χώρα για εκλογές.

«Ο λαός της Βενεζουέλας υπέφερε αρκετά για πολύ μεγάλο διάστημα υπό την καταστροφική δικτατορία του Νικολάς Μαδούρο», σημείωσε ο επικεφαλής της αμερικανικής διπλωματίας. «Καλούμε τον Μαδούρο να παραιτηθεί υπέρ ενός νόμιμου ηγέτη που αντανακλά τη βούληση του λαού της Βενεζουέλας», πρόσθεσε.



Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ, «Reuters», AFP, 902.gr

Γιγαντοπανό του ΚΚΕ στην Ακρόπολη ενάντια στη συμφωνία των Πρεσπών

Πέμπτη, 24/01/2019 - 08:00

Γιγαντοπανό του ΚΚΕ στην Ακρόπολη με σύνθημα: «ΟΧΙ στη συμφωνία Τσίπρα - Ζάεφ, στα σχέδια ΗΠΑ - ΝΑΤΟ - ΕΕ, στον αλυτρωτισμό και τον εθνικισμό». ΝΑΙ στη φιλία - αλληλεγγύη, και κοινή πάλη των λαών». Τα πανό είναι στα ελληνικά και στα αγγλικά. 

Μέλη του ΚΚΕ και της ΚΝΕ στέλνουν σήμερα το μήνυμα της καταδίκης της Συμφωνίας των Πρεσπών, που είναι είναι Νατοϊκής έμπνευσης που ρίχνει νερό στο μύλο των εθνικισμών και των αλυτρωτισμών, σε βάρος των λαϊκών συμφερόντων.

Καλούν στα αντιιμπεριαλιστικά συλλαλητήρια του ΚΚΕ το απόγευμα, σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και Λάρισα.

Στο χώρο βρέθηκε ο Χρήστος Κατσώτης μέλος της ΚΕ και βουλευτής του ΚΚΕ ο οποίος σε δήλωσή του κάλεσε στα σημερινά συλλαλητήρια του ΚΚΕ (Ακούστε εδώ τη δήλωση).

Να σημειωθεί ότι εκ μέρους του ΚΚΕ έγινε παρέμβαση στον υπεύθυνο του αρχαιολογικού χώρου προκειμένου να επιτρέπεται η είσοδος επισκεπτών στον αρχαιολογικό χώρο και να μη μείνει κλειστός με πρόσχημα την ανάρτηση των πανό.




πηγή 902.gr

Η προγραμματισμένη καλλιέργεια της ασχετοσύνης Του Μανώλη Χαιρετάκη

Τετάρτη, 23/01/2019 - 19:30

Στα σχολεία αλλά και στα πανεπιστήμια, αρκετοί μαθητές/τριες και φοιτητές/τριες είναι προσκολλημένοι/μένες στο κινητό τους και δεν προσέχουν, δεν συμμετέχουν και δεν ασχολούνται με τα θέματα που συζητούνται στις αίθουσες με τους δασκάλους και τους καθηγητές τους. Και οι περισσότερες αίθουσες δεν διαθέτουν κλωβούς που αχρηστεύουν τις όποιες δυνατότητες χρήσης των κινητών.

Γνωρίζω ότι το συγκεκριμένο θέμα είναι παγκόσμιο και αφορά τα σημερινά παιδιά -αγόρια και κορίτσια.

 

Ασφαλώς μια όψη του θέματος αφορά τα ίδια τα θέματα που διαπραγματεύονται, που, καθώς φαίνεται, δεν τους αφορούν/ενδιαφέρουν, μιας που φαντασιώνονται ότι η όποια γνώση που θα αποκομίσουν δεν θα διαθέτει παρά μια ελάχιστη ανταλλακτική αξία, που δεν θα αντιστοιχεί (όπως φαντασιώνονται) με μια μελλοντική εργασία που θα ικανοποιεί τις προσμονές τους, όπως αυτές έχουν καλλιεργηθεί από τη μεγάλη μάζα των σκουπιδο-ΜΜΕ (από αυτά, πολλές χώρες διαθέτουν τόσα πολλά που θα μπορούσαν να συνεισφέρουν στη διεύρυνση του ΑΕΠ τους, αν αυτά καταστούν εξαγώγιμα «προϊόντα»).

Ωστόσο, μια συμπληρωματική όψη του θέματος σχετίζεται με το ότι η σημερινή κατάσταση είναι τα απόνερα της από εδώ και πέρα ματαίωσης και αποσύνθεσης της κοινωνίας της κατανάλωσης, που μέσω της διαφήμισης και των δημοσίων σχέσεων υπόσχεται τα πάντα πάντοτε προς όλους, αρκεί αυτοί να ενσωματωθούν πλήρως (βλέπε την ευπιστία γύρω από τα Black Fridays) στο (ανύπαρκτο πλέον) καταναλωτικό όνειρο.

Η εξατομίκευση, ο ατομικισμός καλλιεργεί την ασύστολη χρήση των ψηφιακών ΜΜΕ, παραπέμποντας στην εξάπλωση του ναρκισσισμού (άμεσο παράγωγο της κοινωνίας της κατανάλωσης), των selfies και στη συνεχή παραγωγή περιεχομένου προς χρήση (και ασύστολο πλουτισμό) των Fakebook και των άλλων τοιούτων, τα οποία έχουν αρχίσει να καταρρέουν.

Η ηλιθιοποίηση των ακροατηρίων αποτελεί ουσιαστικό ζητούμενο του παρασιτικού καπιταλισμού, διαδόχου πλέον του ασθμαίνοντος νεοφιλελευθερισμού στον δρόμο για μια εκτεταμένη αυταρχική (δια)κυβέρνηση των σημερινών κοινωνιών, σε ένα παγκόσμιο σύστημα παραγωγής θέσεων εργασίας ή «εργασίας» προς άμεση εκμετάλλευση από το 1% (ή καλύτερα, από το 0,0001%).

 

Αμεσο παράγωγο είναι τα Bullshit Jobs (οι σκατο-δουλειές, κατά το ομώνυμο βιβλίο του David Graeber) για άτομα που, αντί να λύνουν τις αντιφάσεις που προκύπτουν από την εργασία τους, τις σπρώχνουν κάτω από το χαλί γιγαντώνοντάς τες, προς τον δρόμο για τις αυτοκτονίες, τα ψυχοφάρμακα, τα ναρκωτικά και γενικά προς το οτιδήποτε που απομακρύνει από την ίδια τη λύση της αντίφασης.

Ειδικά για τη χώρα μας, θα πρέπει να μην ξεχνάμε την ακάματη και συνεχή συνεισφορά (ή μήπως προσφορά) των τέως ιδιωτικών ΜΜΕ (βλέπε Πιμπλή, Μ. «Η Μεγάλη του Γένους Χολή» efsyn Τετάρτη 21 Νοε. 2018, σελ. 39), που με το καταγέλαστο αρκετές φορές περιεχόμενό τους απετέλεσαν ένα παράλληλο σχολείο δημιουργίας καταναλωτικών φαντασιώσεων και διαμόρφωσαν «τη νομιμοποίηση του ρατσιστικού, σεξιστικού και μισαλλόδοξου λόγου», του κενού λόγου που με μεγάλη χαρά στηλιτεύει οτιδήποτε έχει να κάνει με τη γνώση και την κουλτούρα.

 
 
 

Με αυτόν τον τρόπο, άλλες κοινωνίες αυτο-μαστιγώνονται, αυτο-ακυρώνονται, αυτο-περιθωριοποιούνται, ενώ άλλες (οι αποκαλούμενες υποδεέστερες από τις αναπτυγμένες) κοινωνίες δράττονται όλων των ευκαιριών και εκμεταλλεύονται κάθε πιθανή δυνατότητα που θα συνεισφέρει στο να μεγαλώσει -υπέρ τους- η διαφορά από τις τέως αναπτυγμένες κοινωνίες.

Τι μπορεί να σημαίνει, για παράδειγμα, ότι οι 300.000 Κινέζοι φοιτητές στα πανεπιστήμια των ΗΠΑ σπουδάζουν μαθηματικά και φυσικές επιστήμες και με το τέλος των σπουδών τους επιστρέφουν στη χώρα τους για να εργασθούν, ενώ αντίστοιχα μεγάλος αριθμός Αμερικάνων φοιτητών σπουδάζουν πολιτικές της ταυτότητας (identity politics) και άλλα τέτοια συναφή, με αβέβαιη επαγγελματική αποκατάσταση, που ενώ όντως είναι επιστημονικά και γνωστικά πεδία, λίγο έως ελάχιστα συνεισφέρουν στην ίδια την κοινωνία των ΗΠΑ, που κατά τα άλλα ομνύει στο δόγμα MAGA-Make America Great Again.

Η ασχετοσύνη σε συνδυασμό με την ηλιθιοποίηση εγκλωβίζουν άτομα και κοινωνίες στο κυρίαρχο συλλογικό φαντασιακό, κάνοντάς τους/τις να μην είναι σε θέση να διαμορφώσουν κάτι δημιουργικό και καινούργιο. Υπάρχει μια συνολική αδυναμία των μαζών να απεγκλωβιστούν από μια ετερόνομη κατάσταση που την είχαν συνηθίσει μέχρι τώρα. Ετερόνομη, μια που το κυρίαρχο συλλογικό φαντασιακό αποτελεί μια κατασκευή «από τα πάνω» προς τα κάτω.

Τα παραπάνω, σε συνδυασμό με τη συνεχή παραγωγή κλίματος τρόμου σχετικά με την οποιαδήποτε πραγματική ή φαντασιωμένη απειλή, τσιμεντώνουν ένα κλίμα μακροημέρευσης του ελέγχου των μαζών προς συγκεκριμένες κατευθύνσεις. Μα δεν πρέπει να ξεχνάμε πως όλοι μας ζούμε σε κοινωνίες που χαρακτηρίζονται και κυβερνιούνται από την τυχαιότητα. Ο μαύρος κύκνος αποτελούσε πλάσμα της φαντασίας για πολλούς, μέχρι που εμφανίσθηκε με την οικονομική κατάρρευση του 2007-2008, που υφέρπει για αρκετούς, μέχρις ότου επανεμφανισθεί με μια ακόμη μεγαλύτερη ένταση.

* Ο Μανώλης Χαιρετάκης ομότιμος καθηγητής Τμήματος ΕΜΜΕ, Πανεπιστήμιο Αθηνών

Πηγή: Εφημερίδα των Συντακτών

25 Χρόνια SOS ΙΑΤΡΟΙ ένα εξελισσόμενο μοντέλο της Ιατρικής κατ’ οίκον, με διεθνή απήχηση

Τετάρτη, 23/01/2019 - 17:00
Η ιατρική επίσκεψη στο σπίτι των ασθενών αναγνωρίζεται από την παγκόσμια ιατρική κοινότητα ως το φιλικότερο μοντέλο πρωτοβάθμιας περίθαλψης, ιδιαίτερα για τους ηλικιωμένους. Οι ασθενείς μπορούν να αποφύγουν τις άσκοπες και δαπανηρές εισαγωγές στα νοσοκομεία ή τη μεγάλη αναμονή στα εξωτερικά ιατρεία προκειμένου να εξεταστούν.
Μελέτη των SOS ΙΑΤΡΩΝ έδειξε ότι εννέα στα δέκα περιστατικά μπορούν να αντιμετωπιστούν αποτελεσματικά στο σπίτι και δε χρειάζεται οι ασθενείς να μετακινηθούν άσκοπα και να ταλαιπωρηθούν αναζητώντας ιατρική βοήθεια σε νοσοκομεία.
Τα παραπάνω δήλωσε ο Πρόεδρος των SOS ΙΑΤΡΩΝ και Παθολόγος Γιώργος Θεοχάρης, σε συνέντευξη τύπου με θέμα «25 Χρόνια SOS ΙΑΤΡΟΙ, ένα εξελισσόμενο μοντέλο της Ιατρικής κατ’ οίκον, με διεθνή απήχηση» που πραγματοποιήθηκε σήμερα, στις 22 Ιανουαρίου 2019, στην Αθήνα.
25 χρόνια πριν, στην Αθήνα, ήταν δύσκολο να βρει κανείς ιατρό για κατ’ οίκον επίσκεψη, να υποβληθεί σε εργαστηριακές εξετάσεις στο σπίτι, να κάνει ακτινογραφία ή να έχει κατ΄ οίκον νοσηλεία.
25 χρόνια μετά όλα αυτά γίνονται εύκολα, γρήγορα και αξιόπιστα 24 ώρες το 24ωρο, 365 μέρες τον χρόνο, από ιατρούς 20 ειδικοτήτων σε Αθήνα, Θεσσαλονίκη και σύντομα σε όλη την Ελλάδα. Στους SOS ΙΑΤΡΟΥΣ οι πράξεις γίνονται από ειδικούς καρδιολόγους, πνευμονολόγους, παιδιάτρους, δερματολόγους κ.ά. σε αντίθεση με άλλες χώρες της Ευρώπης, όπου επισκέψεις στο σπίτι πραγματοποιούν μόνο οι γενικοί ιατροί.
«25 χρόνια προσφέρουμε εξειδικευμένη και εξατομικευμένη ιατρική φροντίδα κατ’ οίκον. Έχουμε πραγματοποιήσει πάνω από 700.000 επισκέψεις σε σπίτια ασθενών, ενώ μέσω της τηλεφωνικής γραμμής SOS 1016 έχουμε προσφέρει δωρεάν ιατρικές συμβουλές σε τρία εκατομμύρια πολίτες, έχοντας αλλάξει το τοπίο της παροχής ιατρικών υπηρεσιών. Η δράση μας περιγράφεται και αξιολογείται επιστημονικά (σχετικό άρθρο δημοσιεύθηκε το 2018 στο επιστημονικό περιοδικό BMC), αποτελώντας ένα μοναδικό μοντέλο άσκησης της εξωνοσοκομειακής εξειδικευμένης επείγουσας ιατρικής», τόνισε ο κ. Θεοχάρης.
 
Οι SOS ΙΑΤΡΟΙ καταγράφουν τον σφυγμό της πόλης…
 
«Οι SOS ΙΑΤΡΟΙ αποτελούν έναν αξιόπιστο παρατηρητή του σφυγμού της πόλης, της έλευσης της εποχικής γρίπης (έχουν αναπτύξει ένα μαθηματικό μοντέλο πρόβλεψης και μπορούν να εντοπίσουν έγκαιρα αν κάποιο κύμα γρίπης φτάσει στη χώρα μας), της έξαρσης της γαστρεντερίτιδας, της εξέλιξης των χρονίων ασθενών, της επίπτωσης των ψυχικών νοσημάτων, καθώς και της ανάδειξης σύγχρονων φαινομένων, όπως η «Αυγουστίτιδα», το φαινόμενο του Σεπτεμβρίου κ.ά.» ανέφερε από την πλευρά του ο Μιχάλης Οικονόμου, Γαστρεντερολόγος και Πρόεδρος τηςΕλληνικής Εταιρείας Εξωνοσοκομειακής Επείγουσας Ιατρικής (ΕΕΕΕΙ).
Σύμφωνα με τα στοιχεία που παρουσίασε ο κ. Οικονόμου, παρατηρείται μία σταθερή αύξηση της νοσηρότητας και θνησιμότητας των ηλικιωμένων τον μήνα Αύγουστο, γεγονός που τεκμηριώνει τον άτυπο όρο «Αυγουστίτιδα». Όπως διευκρίνισε ο ίδιος, η «Αυγουστίτιδα» είναι το κλινικό σύνδρομο που προσβάλλει τους ηλικιωμένους κατά τους καλοκαιρινούς μήνες και οφείλεται στις υψηλές θερμοκρασίες, τη βαρύτητα των παθήσεων των ηλικιωμένων που μένουν στην Αθήνα και την πλημμελή τους παρακολούθηση από τους οικείους τους, λόγω των καλοκαιρινών διακοπών. Στον αντίποδα είναι το φαινόμενο του Σεπτεμβρίου, καθώς τον μήνα Σεπτέμβριο καταγράφονται, λόγω κλιματολογικών και κοινωνικών συνθηκών, τα μικρότερα ποσοστά θνησιμότητας.
 
 Από τα στοιχεία των SOS ιατρών προκύπτει ότι οι γυναίκες χρειάστηκαν συχνότερα ιατρικές επισκέψεις στο σπίτι (σε ποσοστό 60%) σε σύγκριση με τους άνδρες, ενώ το 56,6% των κλήσεων έγινε από ασθενείς άνω των 75 ετών. Ο μεγαλύτερος αριθμός ιατρικών επισκέψεων εντός της ημέρας πραγματοποιήθηκε στις 11 το πρωί, ενώ οι επισκέψεις κατ’ οίκον κορυφώθηκαν τους χειμερινούς μήνες –κυρίως λόγω λοιμώξεων του αναπνευστικού- και μειώθηκαν κατά τους φθινοπωρινούς μήνες. Σύμφωνα με τα ίδια στοιχεία, μόλις το 6,3% όλων των κλήσεων στη γραμμή 1016 έγινε κατά τη διάρκεια του Σεπτεμβρίου, με το μεγαλύτερο ποσοστό να καταγράφηκε τον Ιανουάριο, αγγίζοντας το 10,4%.
Η πλειοψηφία των κλήσεων έγινε για έκτακτα περιστατικά (80,7%), ενώ το 11,7% των κλήσεων αναφέρονταν σε χρόνιες παθήσεις. Ο κύριος λόγος των επισκέψεων κατ΄ οίκον ήταν οι μολύνσεις (29%), με τις λοιμώξεις του ανώτερου και κατώτερου αναπνευστικού να καταγράφονται στο 19,4% των κλήσεων. Ένα άλλο σημαντικό ποσοστό των κλήσεων αφορούσε σε περιστατικά καρδιαγγειακών ασθενειών (10,3%), ενώ πραγματοποιήθηκαν επίσης επισκέψεις σε σπίτια ασθενών για μυοσκελετικά προβλήματα (9,1%), για γαστρεντερικά προβλήματα (6,3%) και για νευρολογικές διαταραχές (3,7%). Τα περισσότερα περιστατικά αντιμετωπίστηκαν στο σπίτι από τους ΙΑΤΡΟΥΣ SOS και μόλις το 9,2% των ασθενών προσκομίστηκε στο νοσοκομείο.
 
Η ιατρική επιστρέφει στο σπίτι…
 
Ο Αθανάσιος Δρίτσας, Καρδιολόγος, Αναπληρωτής Διευθυντής στο Ωνάσειο Καρδιοχειρουργικό Κέντρο, Συνθέτης και συγγραφέας, παρουσίασε τους λόγους που η αντιμετώπιση-νοσηλεία των ασθενών στο σπίτι θα βαίνει αυξανόμενη στο μέλλον. Όπως υπογράμμισε ο κ. Δρίτσας, «παραδοσιακά ο γιατρός έκανε τις επισκέψεις του στο σπίτι και εξέταζε τον πάσχοντα στην κλίνη του. Όταν άρχισε να αναπτύσσεται το νοσοκομείο, ένα μεγάλο μέρος της φροντίδας μετακινήθηκε από το σπίτι στο νοσοκομείο. Σήμερα η ταχεία πρόοδος της ιατρικής επιστήμης σε συνδυασμό με την προσφερόμενη σύγχρονη τεχνολογία δίνει τη δυνατότητα επιστροφής της νοσηλείας των ασθενών στο σπίτι τους και αυτό συνδέεται με μεγάλη ικανοποίηση των ασθενών σε συνδυασμό με αποτελεσματική θεραπεία».
«Τα κυριότερα αίτια που ευνοούν σήμερα την επιστροφή της ιατρικής στο σπίτι του πάσχοντα είναι: η δυνατότητα παρακολούθησης φυσιολογικών παραμέτρωντου ασθενούς από τον ιατρό (monitoring) μέσω της σύγχρονης ψηφιακής τεχνολογίας, ενώ εκείνος βρίσκεται στο σπίτι του (mobile technology), η αύξηση των ηλικιωμένων στον γενικό πληθυσμό γεγονός που συνδέεται με προβλήματα κινητικότητας και πολλαπλή νοσηρότητα, το αυξημένο κόστος φροντίδας στο νοσοκομείο σε σχέση με τη νοσηλεία στο σπίτι, η δυνατότητα χορήγησης ενδοφλέβιας χρόνιας θεραπείας στο σπίτι σε σοβαρά περιστατικά (πχ αντλίες έγχυσης ενδοφλεβίως χορηγούμενων φαρμάκων) και η δυνατότητα εκτέλεσης διαγνωστικών εξετάσεων στο σπίτι μέσω μικρού μεγέθους φορητών συσκευών» σημείωσε ο κ. Δρίτσας.
 
Αποτελεί η επίσκεψη κατ’ οίκον ένα οικονομικότερο μοντέλο υγείας;
 
Ο κ. Μάρκος Ολλανδέζος, ως Οικονομολόγος Υγείας, επισήμανε ότι πέρα από τη συστηματική δουλειά που ήδη δημοσιεύεται σε συνέδρια και επιστημονικά περιοδικά, από την τεράστια βάση δεδομένων των SOS ΙΑΤΡΩΝ μπορούν να εξαχθούν χρήσιμα συμπεράσματα για τη νοσηρότητα στην πόλη τα οποία και θα μπορούσε να «εκμεταλλευθεί» η πολιτεία.
Σύμφωνα με τον κ. Ολλανδέζο, «η οικονομική/κοινωνική κρίση και οι μνημονιακές πολιτικές στην υγεία εστίασαν το ενδιαφέρον της δημόσιας συζήτησης στη δημοσιονομική προσαρμογή - βλέπε περιστολή των δαπανών. Αυτό δεν είναι απαραίτητα κακό, αφού υποχρεώνει στην εξεύρεση λύσεων με τη μέγιστη δυνατή αποδοτικότητα, έχοντας πλέον περιορισμένους πόρους. Στο πλαίσιο αυτό αξίζει να αναζητηθούν απαντήσεις σεερωτήματα, όπως:
-Πόσο ωφελείται το σύστημα από το γεγονός ότι η αντιμετώπιση των περιστατικών κατ’ οίκον έχει σαν αποτέλεσμα τη συγκράτηση της χρήσης ακριβών νοσοκομειακών υπηρεσιών;
-Πώς θα μπορούσε η εμπειρία των SOS ΙΑΤΡΩΝ στην κατ΄ οίκον φροντίδα να αξιοποιηθεί συμπληρωματικά στο πλαίσιο ενός οργανωμένου συστήματος πρωτοβάθμιας φροντίδας υγείας;».

Κάθε καλή ιστορία, έχει τον χώρο στον οποίο εξελίσσεται…
Οι SOS είναι οι αυτές οι αμέτρητες μικρές ιστορίες της ιατρικής επίσκεψης. Σε μια εποχή που η ιατρική γίνεται ολοένα και πιο απρόσωπη λόγω της εκτεταμένης χρήσης της τεχνολογίας, όπου οι ιατροί μετατρέπονται αργά και σταδιακά από θεράποντες σε διαχειριστές ιατρικής τεχνολογίας που συχνά δεν ακουμπούν τον ασθενή όντες εκπαιδευμένοι να βλέπουν το νόσημα και όχι τον ασθενή, οι SOS ΙΑΤΡΟΙ βάζουν στο επίκεντρο την επαφή με τον ιατρό στο οικείο του περιβάλλον.
Γνωρίστε ιστορίες 25 χρόνων εφημερίας. 
Ιστορίες από τα σπίτια σας. 
Ιστορίες απόγνωσης, ανθρωπιάς, αγωνίας, συγκίνησης και ελπίδας.
Ιστορίες με καλό τέλος.
Οι ιστορίες σας, έγιναν   ιστορία μας.
Διαβάστε τις στο blog μας: https://www.sosiatroi.gr/25years/
 
 
Δείτε την Συνέντευξη Τύπου μέσω live streaming στον σύνδεσμο: https://www.youtube.com/watch?v=vzbLlOt1W70

Ο παππούς του Τσιτσιπά ήταν αθλητής της Σοβιετικής Ένωσης – Έγινε και γραμματόσημο (Photos)

Τετάρτη, 23/01/2019 - 15:00

Ο Στέφανος Τσιτσιπάς δεν γνώρισε ποτέ τον παππού του, τον μεγάλο ποδοσφαιριστή, επιθετικό της Σπαρτάκ Μόσχας, της Ντιναμό Μόσχας και της Ζενίτ Αγίας Πετρούπολης (Λένινγκραντ τότε), τον Σεργκέι Σαλνίκοφ.


Όμως έχει ακούσει τόσα πολλά για εκείνον που είναι σαν να τον έχει γνωρίσει. Μάλιστα είχε γράψει και στο facebook του: «Δεν μπορούσα να είμαι πιο περήφανος εγγονός! Δυστυχώς, δεν είναι στη ζωή και ποτέ δεν είχα την ευκαιρία να τον γνωρίσω, αλλά είμαι πολύ περήφανος για τον παππού μου Σεργκέι Σαλνίκοφ, για όσα πρόσφερε στην ομάδα ποδοσφαίρου της ΕΣΣΔ. Χρυσό μετάλλιο στους Ολυμπιακούς Αγώνες της Μελβούρνης του 1956 με την ομάδα της Σοβιετικής Ένωσης, Πρωταθλητής Σοβιετικής Ένωσης και σπουδαίος πρωταθλητής που αντιμετώπισε τον Πελέ και την υπόλοιπη ομάδα της Βραζιλίας στο Παγκόσμιο Κύπελλο του 1958 στη Σουηδία.





Η Ρωσική κυβέρνηση αποφάσισε να δημιουργήσει γραμματόσημα για όλους τους θρυλικούς παίκτες της ομάδας ποδοσφαίρου της ΕΣΣΔ και να προσθέσει τα ονόματα τους στα περισσότερα αεροπλάνα της Aeroflot, για να τιμήσει και να δείξει το σεβασμό της στους εθνικούς ήρωες, ανάμεσα στους οποίους στον παππού μου.

Δεν θα σε ξεχάσουμε ποτέ παππού! Ευχαριστούμε που μας κάνεις περήφανους!»




Η μητέρα του Στέφανου η Τζούλια Σαλνίκοβα ήταν και εκείνη αθλήτρια. Η μεγάλη της αγάπη ήταν το τένις και μάλιστα το 1990 βρισκόταν στην 194η θέση της παγκόσμιας κατάταξης.




Ο Σεργκέι Σαλνίκοφ ήταν όνομα θρύλος στη Σοβιετική Ένωση και έπαιξε μαζί με τους Λεβ Γιασίν, Ιγκόρ Νέτο, Νικίτα Σιμονιάν, Ανατόλι Ίλιν. Κατέκτησε το χρυσό μετάλλιο στους Ολυμπιακούς Αγώνες της Μελβούρνης το 1956.



πηγή ://topontiki.gr/




Εθνικό Θέατρο "Τίμων ο Αθηναίος"

Τετάρτη, 23/01/2019 - 14:38

«Τίμων ο Αθηναίος» των Ουίλιαμ Σαίξπηρ και Τόμας Μίντλτον

Ένα έργο-πρόκληση για τον πλούτο, το χρέος, τη φιλία, την κολακεία, τη γενναιοδωρία, την αχαριστία, διαχρονικό και πάντοτε ενοχλητικό

Επανέρχεται από 7 Φεβρουαρίου έως και 3 Μαρτίου στο Θέατρο Rex Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»

 

Μετά την μεγάλη επιτυχία που σημείωσε στην έναρξη της θεατρικής περιόδου  το έργο «Τίμων ο Αθηναίος» των Ουίλιαμ Σαίξπηρ και Τόμας Μίντλτον, στο Θέατρο Rex Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη»,  θα επαναληφθεί από 7 Φεβρουαρίου και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Εθνικού ΘεάτρουΣτάθης Λιβαθινός.

Υπόθεση  

Ο Τίμων, άρχοντας στην πόλη των Αθηνών τον 5ο αιώνα π.Χ., ζει πολύ πέρα από τις οικονομικές του δυνατότητες. Ξοδεύει την περιουσία του σε δώρα προς φίλους και απολαύσεις στις οποίες συμμετέχει ολόκληρος ο αντρικός κόσμος της Αθήνας. Σύντομα οι φιλίες του Τίμωνα θα δοκιμαστούν και όσοι ευεργετήθηκαν από τον ίδιο θα κληθούν να αποδείξουν τη φιλία τους απέναντί του. Ο Σαίξπηρ εμπνέεται από ένα υπαρκτό πρόσωπο της αρχαίας Αθήνας. Συνεργάζεται με έναν από τους δημοφιλέστερους δραματουργούς της εποχής του, τον Τόμας Μίντλτον, και μας δίνει τον Τίμωνα. Έργο «υβρίδιο» μιας περιόδου αναζήτησης και πειραματισμού του μεγάλου δραματουργού, αποτελεί το ίχνος του εγχειρήματός του με μια φόρμα δίχως προηγούμενο σε άλλα έργα του.    

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Nίκος Χατζόπουλος​

Σκηνοθεσία: Στάθης Λιβαθινός

Σκηνικά-κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου

Μουσική διασκευή: Λύσσανδρος Φαληρέας ​

Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου​

Κίνηση: Μαρία Σμαγιέβιτς

Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου

Βοηθός σκηνογράφου-ενδυματολόγου: Ευμορφία-Μελίνα Κουκουτσάκη

Διανομή (με αλφαβητική σειρά) 

Βασίλης Ανδρέου: Τίμων ο Αθηναίος

 

Αργυρώ Ανανιάδου,   Γιώργος Δαμπάσης, Βαλέρια Δημητριάδου, Ιερώνυμος Καλετσάνος, Νίκος Καρδώνης, Στάθης Κόικας, Φώτης Κουτρουβίδης, Αναστάσης Λαουλάκος, Φοίβος Μαρκιανός, Δημήτρης Παπανικολάου, Μαρία Σαββίδου, Χρήστος Σουγάρης,Μάνος Στεφανάκης,  Αρης Τρουπάκης

 

Φωτογράφος παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή

 

 

ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ-ΘΕΑΤΡΟ REX-ΣΚΗΝΗ «ΜΑΡΙΚΑ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ», Πανεπιστημίου 48 , τηλ. 210.3305074, 210.7234567 (μέσω πιστωτικής κάρτας),  στο www.ticketservices.gr και στο tickets.public.gr

Oμαδικές πωλήσεις: 210.7001468

Ωρες λειτουργίας ταμείων κτιρίου Rex

Τρίτη 9:00 – 16:30

Τετάρτη-Κυριακή 9:00 – 21:30

 

Ημέρες και ώρες παραστάσεων

Tετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο στις  20:30

Κυριακή στις 19:00

 

ΚΟΥΚΛΕΣ στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

Τετάρτη, 23/01/2019 - 14:32

Κ  Ο  Υ  Κ  Λ  Ε  Σ

Βασισμένο στο Κουκλόσπιτο

του Χένρικ Ίψεν



ΑΠΟ 21 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ  ΕΩΣ 12 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ

ΔΕΥΤΕΡΑ – ΤΡΙΤΗ ΣΤΙΣ 21:00



Τότε ήταν αλλιώς

Τα πίστευαν τούτα όλα.

 

Ένα κουκλόσπιτο. Δέκα γυναίκες. Ένας χορός κέρινων ομοιωμάτων. Ή αμαζόνων σε εγρήγορση. Όλες νεαρές. Όλες αλαβάστρινες. Όλες κούκλες. Κι όλες τους είναι μητέρες. Κόρες. Σύζυγοι. Αδελφές. Φίλες. Ερωμένες. Ξένες. Μαριονέτες κι επαναστάτριες. Σε ένα ταμπλό βιβάν γυναικείας χειραφέτησης. Μια στρατιά υπεραιωνόβιες Νόρες βγαίνουν από το κεχριμπάρι τους, εξερευνούν η μία την άλλη κι όλες μαζί χειραγωγούνται από τον δημιουργό τους.

 

Ακριβώς 140 χρόνια μετά την πρώτη ανάγνωση του Κουκλόσπιτου του Χένρικ Ίψεν, το έργο που τάραξε τα λιμνάζοντα ύδατα των κοινωνικών δεδομένων αιώνων, για τη θέση της γυναίκας στην κοινωνία, αναθεωρείται από την ίδια την ηρωίδα του. Και τα πολλαπλά καθρεφτίσματά της, στη γυναίκα του 21ου αιώνα.  Και μετατρέπεται σε συγκρουσιακό συλλογικό αφήγημα –αφορμή για την προσωπική ρωγμή κάθε Κούκλας. Κι η Νόρα πέθανε.  Κι η Νόρα δεν υπήρξε ποτέ. Και ζήτω η Νόρα.

 

Με ένα ensemble γυναικών να συνθέτουν –ως χορός που μεταλλάσσεται- όλους τους ήρωες του έργου, συνομιλώντας ταυτόχρονα –σαν σε παράβαση- με έργα ορόσημα που σμίλεψαν ηρωίδες εμβληματικές. Κάθε Νόρα αυτού του μουσείου κέρινων ομοιωμάτων κουβαλά τριπλή ταυτότητα. Μια φανερή, μια κρυφή και μία που δεν έχει ανακαλύψει ακόμα. Σε έναν οίστρο του συλλογικού ασυνείδητου της σύγχρονης γυναίκας. Με το κορμί μιας νεαρής χορεύτριας και τη φωνή μιας νεαρής σοπράνο ν’ αντανακλούν όσα μένουν από ένα κουκλόσπιτο σε ένα παιδί.

 

Ο Νικόλας Ανδρουλάκης, στα πλαίσια συνεργασίας της νέας καλλιτεχνικής συμμορίας Ντουέντε, μεταγράφει το έργο και σκηνοθετεί μία παράσταση συνόλου, απ’ άκρη σ’ άκρη στο εμβληματικό Φουαγιέ του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά. Για πρώτη φορά. Σε μια κυβιστική αποτύπωση της πραγματικότητας. Ως είναι.

 

 

Συντελεστές
Δραματουργική επεξεργασία-σκηνοθεσία: Νικόλας Ανδρουλάκης

Σύμβουλος δραματουργίας: Aλκίνοος Δωρής

Κοστούμια: Ελένη Καββάδα

Σκηνικά: Δημήτρης Κωνσταντάρας

Φωτισμοί - βίντεο: Αντώνης Κουνέλλας

Χορογράφος: Έμιλυ Νικόλα

Μουσική επιμέλεια: Νόρα Χέλμερ

Ερμηνεύει η σοπράνο Ζαϊρα Νικολακοπούλου

Βοηθοί σκηνοθέτη: Εύη Δόβελου, Γιάννης Αξιώτης

Φωτογραφίες: Ελπίδα Ρώτα

 

Παίζουν:Ιώβη Φραγκάτου, Έλενα Μεγγρέλη, Αντιγόνη Σταυροπούλου,  Αγγέλικα Σταυροπούλου, Αναστασία Παντούση, Ναταλία Δήμου, Εύη Δόβελου, Έμιλυ Νικόλα, Ζαϊρα Νικολακοπούλου

και ηΚατερίνα Μισιχρόνη, σε έναν ρόλο έκπληξη

Παραγωγή: Ντουέντε·

ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ 2018-2019

ΦΟΥΑΓΙΕ

ΝΙΚΟΛΑΣ ΑΝΔΡΟΥΛΑΚΗΣ

Πληροφορίες

Παραστάσεις: Από 21/01  έως 12/02

Ημέρες παραστάσεων: Δευτέρα - Τρίτη στις 21:00

Τιμές εισιτηρίων:Γενική είσοδος 15 ευρώ, μειωμένο 12 ευρώ

Προπώληση: http://www.viva.gr/" href="http://www.viva.gr/" target="_blank">https://www.viva.gr/tickets/theater/dimotiko-theatro-peiraia-foyer/koukles/

Διάρκεια παράστασης: 110’

200 Δωρεάν θέσεις στη γενική πρόβα της μουσικής παράστασης "Τα λυρικά" του Θεοδωράκη

Τετάρτη, 23/01/2019 - 14:27

Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2019

200 Δωρεάν θέσεις
στη γενική πρόβα της μουσικής παράστασης
Τα λυρικά του Μίκη Θεοδωράκη
σε πρώτη εκτέλεση με Συμφωνική Ορχήστρα στο θέατρο Ολύμπια

Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας δήμου Αθηναίων, στο πλαίσιο της κοινωνικής του πολιτικής που αφορά στις συναυλίες των Μουσικών Συνόλων δήμου Αθηναίων στο Ολύμπια, Δημοτικό Μουσικό Θέατρο Μαρία Κάλλας, προσφέρει 200 δωρεάν θέσεις σε σπουδαστές μουσικής, φοιτητές, μέλη λεσχών φιλίας και άτομα ηλικίας άνω των 65 ετών, στη γενική πρόβα της παράστασης της Συμφωνικής Ορχήστρας «Τα λυρικά» του Μίκη Θεοδωράκη, την Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2019 στις 10.00 το πρωί.

 

Η είσοδος στο θέατρο θα γίνεται από τις 09:30 το πρωί με σειρά προτεραιότητας και επίδειξη της φοιτητικής /σπουδαστικής ταυτότητας και του δελτίου αστυνομικής ταυτότητας.

 

«Τα Λυρικά» (σε ποίηση Τάσου Λειβαδίτη), είναι ο μοναδικός κύκλος τραγουδιών του Μίκη Θεοδωράκη,  που δεν έχει ηχογραφηθεί παρά μόνο σε ζωντανή συναυλία με τον ίδιο επί σκηνής. Στη συναυλία Τα Λυρικά παρουσιάζονται για πρώτη φορά για συμφωνική ορχήστρα και 3  φωνές σε διασκευή και ενορχήστρωση του Γιάννη Μπελώνη, στενό συνεργάτη του Μίκη Θεοδωράκη και πιανίστα της ορχήστρας του για περισσότερο από μια δεκαετία.

Συντελεστές:

Τραγούδι: Σπύρος Κλείσσας, Δήμητρα Σελεμίδου, Μπέττυ Χαρλαύτη
Ενορχηστρώσεις: Γιάννης Μπελώνης

Συμφωνική Ορχήστρα δήμου Αθηναίων 

Μουσική διεύθυνση: Μιχάλης Οικονόμου


Πληροφορίες:
Ημερομηνία: Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2019
Ώρα: 20:30

Τιμές εισιτηρίων: 10€, 12€, 15€, 20€, 25€ 
Φοιτητικό, νέοι μέχρι 25 ετών, άνεργοι, άνω των 65 ετών: 7€ 
Θέσεις περιορισμένης ορατότητας: 5€

 

Προπώληση εισιτηρίων:
Ταμεία του θεάτρου: Τ. 210 3642540, Τρίτη - Παρασκευή: 10.00 - 19.00, 
Σάββατο: 10.00 - 16.00, Κυριακή: 11.00 - 16.00, Δευτέρα: κλειστά 
Ωράριο τις ημέρες παραστάσεων:
Τρίτη - Παρασκευή: 10.00 - 20.30
Σάββατο: 10.00 - 14.00 και 3 ώρες πριν την έναρξη της παράστασης
Κυριακή: 3 ώρες πριν την έναρξη της παράστασης 
& στο δίκτυο της Viva.gr

Περιμένοντας τον Γκοντό του Σάμιουελ Μπέκετ στο θέατρο Χώρος / τελευταίες παραστάσεις

Τετάρτη, 23/01/2019 - 14:23

Τελευταίες παραστάσεις: 28, 29/1 και 4, 5/2

 

 

 

«Θα δημιουργηθεί μια καινούρια έκφραση στην τέχνη, που θα δεχθεί το χάος. 
Έργο του καλλιτέχνη, σήμερα, είναι να βρει μια καινούργια έκφραση που να συνθέτει τα συντρίμμια.»  Σάμιουελ Μπέκετ

 

 

 

Το εμβληματικό έργο του Ιρλανδού Νομπελίστα Σάμιουελ Μπέκετ “Περιμένοντας τον Γκοντό”, σε σκηνοθεσία της Έλενας Μαυρίδου, ολοκληρώνει τις παραστάσεις του στο θέατρο Χώρος, την Τρίτη 5 Φεβρουαρίου.

 

Ο Βλαδίμηρος και ο Εστραγκόν ονειρεύονται, περιμένοντας κάποιον κύριο Γκοντό. Λίγο παραπέρα, κι άλλοι Βλαδίμηροι και Εστραγκόν, παραλλαγές του εαυτού τους. Όλοι κινούνται μέσα σ’ ένα τετράγωνο προκαλώντας την αίσθηση ότι στη θέση τους θα μπορούσαν να είναι κάποιοι άλλοι, οποιοιδήποτε άλλοι, όλοι όσοι έγιναν κατά καιρούς στη ζωή τους, όλοι όσοι θα μπορούσαν να γίνουν και δεν έγιναν ποτέ. Όλα τα πρόσωπα και προσωπεία του εαυτού τους. Το δέντρο, όμως, το σημείο συνάντησης του πιο διάσημου θεατρικού ραντεβού, δεν υπάρχει πια. Στη θέση του δέντρου έχει μείνει μόνο μια δεσμίδα φωτός. Μα πότε θα έρθει, επιτέλους, ο Γκοντό να τους σώσει; 

 

Ένα από τα πιο αντιπροσωπευτικά έργα του Θεάτρου του Παραλόγου, μια «τραγικωμωδία σε δυο πράξεις», όπως τη χαρακτήρισε ο ίδιος ο Μπέκετ, το Περιμένοντας τον Γκοντό (En attendant Godot, 1948), αποτελεί ένα αριστούργημα της σύγχρονης δραματουργίας. Παρά τις διαφορετικές ερμηνείες που το συνέδεσαν με τις ψυχαναλυτικές θεωρίες του Φρόυντ και του Γιουνγκ, τον Ψυχρό Πόλεμο, τον Υπαρξισμό, ακόμη και με τον Χριστιανισμό, το έργο παραμένει μια διαχρονική παραβολή για την τάση του ανθρώπου να περιμένει πάντοτε την έξωθεν σωτηρία. Όπως, άλλωστε, υποστήριζε κι ο ίδιος ο Μπέκετ, το νόημα του έργου βρίσκεται στο Περιμένοντας και όχι στον ίδιο τον Γκοντό, την ταυτότητα του οποίου δε γνώριζε ούτε ο ίδιος ο συγγραφέας. 

 

Σ’ αυτόν τον μη τόπο και μη χρόνο, ο Μπέκετ έρχεται να φωτίσει ακόμη μια φορά τα αδιέξοδα της πιο κωμικής, ποιητικής και θλιβερής ύπαρξης. Της δικής μας.

 

Σκηνοθεσία – Δραματουργία- Ιδέα σκηνικού χώρου: Έλενα Μαυρίδου

Μετάφραση: Αλεξάνδρα Παπαθανασοπούλου 
Κοστούμια – Μάσκες – Επιμέλεια σκηνικού: Ιωάννα Πλέσσα 
Μουσική σύνθεση – Σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Μαυρίδης

Σχεδιασμός φωτισμών: Περικλής Μαθιέλλης
Training workshop: Δήμητρα Κούζα
Βοηθοί σκηνοθέτιδος: Γιάννα Αλ Νακά, Φωτεινή Μποστανίτη
Επιμέλεια κειμένων – Συνεργάτιδες δραματουργίας: Νατάσα Εξηνταβελώνη Μαρία Μοσχούρη

Μεταφράσεις υλικού: Αγγελική Πασπαλιάρη
Οργάνωση παραγωγής: Κρίστελ Καπερώνη, Γιάννα Αλ Νακά

Φωτογραφίες: Γιώργος Καπλανίδης

Παίζουν: Νατάσα Εξηνταβελώνη, Ανδρέας Κανελλόπουλος, Γιάννης Καράμπαμπας,  Γιώργος Κατσής, Κίμων Κουρής, Γιάννης Λεάκος

                   

Πρεμιέρα: Δευτέρα 15 Οκτωβρίου
Τελευταίες παραστάσεις: Δευτέρα-Τρίτη 28, 29/1 και 4, 5/2 στις 21.00 

 

Τιμή εισιτήριων: 12€, 8€ μειωμένο

                      

Φωτογραφίες: https://www.dropbox.com/sh/t2s80zevxsjkdvd/AAATJGQOYucb6gz475hsRNVpa?dl=0

 

 

Θέατρο Χώρος 
Πραβίου 6, Βοτανικός

Τηλ.: 21 0342 6736 

 

FB: Horos Theatre Company

 

 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: https://bit.ly/2IB6hOC

 

Πρεμιέρα για τον βραβευμένο μονόλογο "Κάτι λύπη " της Βάσιας Αργέντη στο θέατρο Αλκμήνη

Τετάρτη, 23/01/2019 - 14:19

«  Κάτι…λύπη » 
της Βάσιας Αργέντη

Ο βραβευμένος με τιμητική διάκριση Γιάννης Χαντέλης για την ερμηνεία του στον μονόλογο «Κάτι λύπη» της Βάσιας Αργέντη, έρχεται για 6 μόνοπαραστάσεις στο Θέατρο Αλκμήνη κάθε Παρασκευή  από 1 Φεβρουαρίου στις 19:00.
Υπόθεση

Ένας άνδρας. Ένας νέος άνδρας που ενηλικιώθηκε βίαια και γέρασε απότομα. Ακροβατεί μεταξύ της πραγματικότητας και της δυνητικής πραγματικότητας. Μέσα του πάλλονται δύο κόσμοι: το παρελθόν και το παρόν. Θέλει να αλλάξει, να διορθώσει και να διορθωθεί. Επιθυμεί να ασκήσει εκείνος πρωτοβουλία στον εαυτό του και στον ρου της ζωής του και όχι η αυτόβουλη ειμαρμένη. 
Ο βασικός άξονας της όλης του ζωής; Η μοναξιά.
Ένας μονόλογος για όλα εκείνα που μας λείπουν και μας λυπούν την ίδια στιγμή. Για όλα εκείνα που χάνουμε μες στο χρόνο, για την αυτογνωσία, την αυτοκριτική, το θάρρος, τις αλλαγές που δεν επιδιώξαμε, τις συγγνώμες και τα σ’αγαπώ που δενειπώθηκαν , «όπως» και «όταν» ως όφειλαν.

Info
Ερμηνεία: Γιάννης Χαντέλης
Κείμενο/Σκηνοθεσία/Σκηνική επιμέλεια: Βάσια Αργέντη
Μουσική: Ανδρέας Καρανίκας
Σκηνικά: Art In Art
Σχεδιασμός φωτισμών: Μανώλης Μπράτσης
Παραγωγή: Art In Art
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού (A-priori)

Διάρκεια: 60’ (χωρίς διάλειμμα) 

Γενική Είσοδος:10€

Προπώληση: https://www.viva.gr

 

H Art In Art έχει και την θεατρική παράσταση ΝΟΥΡΑ ..ένα πένθιμο μπλουζ, κάθε Κυριακή στο θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗ , αν  επιλέξετε να δείτε και τις 2 παραγωγές τότε το εισιτήριο διαμορφώνεται στα 18€ και για τα 2 έργα

 

Θέατρο Αλκμήνη | Αλκμήνης 8 | Γκάζι |210 3428650 | www.theatro.gr